Norman Rockwell: Behind the Camera / 諾曼羅克韋爾：照相機的背後

美國偉大的插畫家:諾曼羅克韋爾
擅長先以照片拍攝雛型構圖，再以手繪媒彩畫出他心目中的畫面


以寫實繪畫反映美國歷史與當時社會生活，本書以幕後的角度觀看諾曼羅克韋爾先生
的構圖方法、創造出新的畫面。

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生於1894年的美國紐約，是位天才型的畫家，18歲在《男孩生活》（Boy’s Life）擔任藝術主編，22歲為當代知名雜誌《星期六晚間郵報》繪製封面插圖，
無間斷的創作47年，共刊載了322張插畫封面。
48歲時繪製了「四大自由」系列繪畫，分別是
〈言論自由〉、〈宗教自由〉、〈免於匱乏的自由〉、〈免於恐懼的自由〉，
傳神的表達出美國立國最初的理想，也成為美國非常有影響力與最為人所熟知大眾畫家。


作品涵蓋美國各種階層人物，與各式各樣的繪畫題材——
家庭生活、童軍精神、公司廣告、運動健身、城市景致、戰爭英雄、各行各業、聖誕節慶等等


也記錄了美國二十世紀的重大事件 二次世界大戰、總統的當選與更替、著名的種族問題、人類第一次登入月球等。
生於跨越了美國史上最多變化的時代，以寫實的畫紀錄美國當代的人民生活，與傳達了人心的訴求。

諾曼羅克韋爾博物館
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Hardcover: 224 pages
Publisher: Little, Brown and Company; 1 edition (October 22, 2009)
Language: English
ISBN-10: 0316006939
ISBN-13: 978-0316006934
Product Dimensions: 11.1 x 9.1 x 1.1 inches

目錄

內頁:照片與作品的比對





















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內頁影片

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展覽影片



其實本書也帶給我很好的議題


畫圖的觀念

歐美畫者 喜用貼材質 的手法來達到最快的需求
甚至直接拍攝自己，移花接木到作品上修改
理念在於:表現畫者自身的"想法"與"創新"
添加照片本身沒有的光線、氣份、想法元素等。
傳達新的畫面概念


藝術是重在昇華，而非貶格。



反觀現在台灣流行的改照片畫法，我不懂意義在何處
昇華? 練習? 騙錢?



練習是將照片放在旁邊看著畫，練習畫者眼手的協調性，熟練度
進階後，考驗畫者的美感，思想，創造力，將人生所學濃縮在一張畫布裡。


台灣現階段卻流行將照片墊底照描，甚至將照片霧化後，塗個兩筆
就可以宣稱自己是畫者。


在我看來只覺得可悲
為真正的藝術家感到可悲，對自稱大師的影像處理家感到可恥
作噁阿，一群自稱大師的在檯面上群魔亂舞
只因高手都躲在底下默默耕耘畫技，大師們還自以為漫畫家?插畫家?
靠! 描畫家，差畫家才對


看看國際舞台吧
世界高手多如雲
許多"大師"還可笑的自以為是藝術家，看看自己被定位在哪?
不是繪畫藝術，是影像處理。

台灣高手不少，卻都被檯面上靠一張嘴的"大師們"掩蓋了。

只求這種陋習不要蔓延開，到最後苦的會是台灣畫者

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題外話:
你他X的要改，也把照片改好看一點!改成這樣!!能看嚜!?

改造片可恥，改成這麼難看更無恥!
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